"Mi inspiración soy yo",
aseguraba en una entrevista con Europa Press, tras
obtener el pasado mes de mayo el Premio Velázquez 2005
MADRID/CIUDAD DE MÉXICO 10/02/2006 (EUROPA PRESS)
El pintor y escultor Juan Soriano falleció la pasada madrugada a los
86 años de edad tras ser ingresado el pasado 25 de enero por una neumonía
y presentar además complicaciones por deshidratación e insuficiencia en
el sistema de coagulación, según la prensa mexicana.
Los restos de Soriano, quien fue galardonado en mayo pasado con el
Premio Velázquez de Artes Plásticas 2005 de España por sus 70 años de
trayectoria artística será velado mañana México.
Juan Soriano (México, 1920) fue galardonado el pasado 11 de mayo con
el Premio Velázquez 2005 que concede el Ministerio de Cultura. El
artista viajó hasta España para recibir este galardón, que recogió el
pasado 21 de junio en el Museo del Prado. "No creo que sea difícil
vivir del arte, los verdaderos artistas se promocionan solos",
aseguraba a Europa Press desde su residencia parisina, este pintor que se
consideraba al margen de cualquier tendencia pictórica.
"Mi inspiración soy yo. Admiro todas las tendencias artísticas
pero mis propias tendencias son las que más valen porque me despiertan y
se vuelven un imperativo", reconoció este autodidacta, que inició
su carrera artística en 1934 con una exposición colectiva en el Museo
Regional de Guadalajara.
Pero la trayectoria artística de Soriano no se limitó a la pintura.
Actuó igualmente sobre el grabado, la cerámica, la escultura en bronce y
el barro. "Me siento a gusto con el dibujo, con el grabado, o con la
escultura. Y en cuanto veo un pedazo de barro, me pongo a pensar qué
puedo hacer con él", indicó.
En 1950 y en 1952, viajó a Roma, maduró intelectual y plásticamente y
demostró su convicción para ir de lo clásico a lo moderno, y para la
experimentación de estilos, formas, materiales y géneros. Estos viajes
lo acercaron al arte Renacentista, al Preclásico (el Micénico en
particular) y al Cretense, a los cuales no era completamente ajeno.
FRIDA KAHLO Y DIEGO RIVERA
"Ningún maestro ha sido mi inspirador. Todos los que había en
Guadalajara eran personas muy serias y buenas pero de otra época. Tenía
una línea vieja o antigua, que no me interesaba", explicaba este
artista, que durante los años 30' se relacionó con nombres como Frida
Kahlo, Diego Rivera o José Clemente Orozco.
En este sentido aclaró que ninguno de estos creadores marcaron su
estilo de manera determinada. "Eran amigos y gente muy culta pero no
me marcaron en el sentido artístico". "Yo no tengo más
tendencia que lo que yo siento".
Antes del su fallecimiento el artista confesó estar trabajando en unas
grandes esculturas en bronce, con una altura aproximada de 10 metros para
exposiciones que le había propuesto en París.
MOTIVACIÓN PARA VIVIR
Explicó que su motivación para seguir creando obras todos los días
era la propia vida y sus ganas de levantarse todas las mañanas. "Todos
los días uno se levanta y siempre encuentra algo que hacer. La
vida está llena de ideas. Según me quito las sábanas de encima ya estoy
pensando en lo que podría hacer".
En relación a su admiración con los artistas españoles, confesó que
habían sido una "ejemplo de vitalidad" en su trayectoria. He
conocido a muchos artistas, con mucho arte, libertad y con un gran carácter
y con muchas salidas y entradas. Me han enseñado muchas cosas, como hizo
María Zambrano, con su poderosa imaginación y su manera de vivir",
explicaba el artista.
Los
Martes de Enkidu
Febrero 2007
